本报记者施晨露钟菡张熠 正规实盘配资门户网

　　今年上海国际电影节展映片放映前，一段15秒修复版《铁扇公主》预告片让年轻人“大感震撼”。

　　上海公司鹰角网络出品游戏《明日方舟》与中国电影资料馆联合修复的《铁扇公主》在本届电影节迎来世界首映。“又是上海！”社交媒体上，不少网友感叹，上海电影与上海游戏的“梦幻联动”，是这座电影之城的底蕴，也是这座游戏之城的创新。

　　电影节期间，无论是主题论坛还是“未来影院”等新单元，都显现出“始于电影、不止于电影”的文化追求。还有不少观众带着原著来看电影，散场后又走进实体书店。交融的文化生活吸引参与者、共创者，激发更多新的文化创意，不断创造属于这座“人民城市”的精彩。

　　游戏技术助电影“回家”

　　1941年上映的《铁扇公主》是我国及亚洲第一部动画长片，由中国动画奠基者万氏兄弟执导。这部影片不仅在中国动画史上占有重要位置，更是在世界动画史上留下深刻的中国印记，影响远播国外，日本漫画大师手冢治虫正是看了《铁扇公主》后决定从事漫画创作的。也是基于《铁扇公主》的成功，激发万籁鸣创作了中国动画里程碑之作《大闹天宫》。

　　“当时的动画都是手工绘制，听说这次修复费了大力气，反复调整，终于让历经七八十年风霜的老动画告别模糊，以最佳状态呈现在观众面前。”握着电影票走进影厅前，有影迷满怀期待，“小时候守在电视机前看动画的记忆，瞬间被唤醒。”

此前高盛下调了该公司的盈利预期。高盛的分析师Mark Delaney在周一发布的一份报告中写道：

　　在中国电影资料馆节目策划沙丹眼中，《铁扇公主》的这次焕新，别有意义。“这部影片当年是上海新华联合影业公司拍摄的，这次是由中国电影资料馆和上海公司合作修复，在上海放映有电影‘回家’的感觉。”

　　让不少观众意外的是，沙丹提到的参与修复的“上海公司”并非来自影视业，而是游戏企业。“这次修复不仅是对中国动画先驱的致敬，也是《明日方舟》制作团队在游戏之外，对文化传承的一次积极探索。”参与修复的鹰角网络游戏团队表示。

　　此次《明日方舟》制作团队与中国电影资料馆合作，采取高度精细化的手工修复与现代科技相结合的方式，克服胶片损伤、画面不连续、声音劣化、噪声与频率失衡等问题，在保留原有艺术风格的基础上显著提升画面及音频质量，《铁扇公主》的修复为未来更多动画电影焕新提供了参考经验。

　　作为“第九艺术”的游戏综合动画、漫画、文学、音乐等多种艺术语言。《明日方舟》游戏原画集曾创造一小时售出10万册的“奇迹”，显示出高品质游戏的跨界能力。“游戏与动漫、电影的联动，在上海显得格外理所当然。”有网友感慨。

　　为内容产业开辟新的可能性

　　电影与游戏，某种意义上，都是造梦的艺术。科技的发展，让现实与虚拟的界限越来越模糊。今年上海国际电影节首次推出“未来影院”单元，26部来自海内外的沉浸式体验佳作，包括5部全球首映、5部亚洲首映和6部中国首映，6200张门票全部约满。借助AR、VR、MR等多种影像技术，观众可以用第一视角走进光影中的主角世界。“影视+科技”的深度融合，不仅满足年轻受众越来越多元的文娱需求，也为内容产业开辟新的可能性。

　　在《隐秘的秦陵》中，参与者如同置身两千多年前，近距离了解秦始皇陵的内部构造和历史脉络，体验飞驰秦驰道、俯瞰秦陵和长城。在“未来影院”初露锋芒的《隐秘的秦陵》首个线下项目，下月中旬就将落地上海长宁来福士。届时，三四百平方米的线下空间，可以同时容纳三四十人进行秦始皇陵的探索。

　　“在上海，不需要解释什么是VR、什么是大空间沉浸展，观众包容度、接受度很高。”项目创作方、河南广电大象元数字科技股份有限公司董事长助理苏翼飞笑称，来到上影节“未来影院”单元是一次双向奔赴，“在不远的将来，看电影的方式，或许会发生革命性的变化。有上海国际电影节的加持，传统文化与科技的拥抱会产生更多化学反应。”

　　6月19日晚，北外滩白玉兰大厦，《崩坏：星穹铁道》“流萤”LED灯光秀成为上海城市夜景的一抹亮色。这是米哈游旗下游戏《崩坏：星穹铁道》“仲夏萤火之约”系列活动环节之一。基于游戏剧情打造的场景，吸引玩家走出家门，拥抱城市文化生活。更有玩家发现，《崩坏：星穹铁道》当天上线的新版本支线剧情，“致敬”了今年爆款电影《周处除三害》中的名场面和台词。

　　《崩坏：星穹铁道》此次版本更新，正值上海国际电影节举办期间。新人物“流萤”是一个穿着机械装甲的少女。在鲁迅公园微风礼堂，来自五湖四海的游客围绕着“萤火虫灯装置”打卡拍照。留言板上，很多玩家写下同一句话——“让我们在现实相会吧”。

　　增强沉浸感、互动性、参与感，让观众亲身参与剧情、选择结局是当下电影创作和沉浸式项目探索的方向之一。作为游戏产品，《崩坏：星穹铁道》的尝试，提供了一种解答思路——让“观众”成为最棒的“主角”。

　　让人民成为主角正规实盘配资门户网，是这座“电影之城”的文化基因。在不同形式文化产品的交融、碰撞中，看到文化传承的题中之义、文化创新的勃勃生机，这正是世界各国、全国各地观众眼中的“上海”。